DOU опубликовал интервью с украинцем, создавшим мировые шедевры кинематографа, — Климом Протасовым. Ближайшая цель, которую он ставит перед собой, — авторский проект, где можно было бы реализоваться как художнику, а не быть «руками режиссера».
dev.ua рассказывает самое интересное из интервью.
DOU опубликовал интервью с украинцем, создавшим мировые шедевры кинематографа, — Климом Протасовым. Ближайшая цель, которую он ставит перед собой, — авторский проект, где можно было бы реализоваться как художнику, а не быть «руками режиссера».
dev.ua рассказывает самое интересное из интервью.
Клим Протасов закончил Харьковский институт радиоэлектроники. Но вскоре понял, что это не его, и вслед за братом решил учиться 3D-анимации на курсах. Первые пробы сделать что-то в анимации рассматривал в формате игры — делать движения моделькам. «Вначале и не думал, что это может быть профессией, но первые результаты воодушевили. «У меня была мысль, что я могу бесплатно этим заниматься», — говорит Протасов.
После окончания института еще год самостоятельно учился искусству по книжкам и YouTube. Выкладывая в портфолио на сайт Animation Club все свои наработки за время учебы, получил первое приглашение на стажировку в Воронеж и поехал работать там офлайн. Там были «Снежная королева» и «Волки и овцы», а еще, как говорит Клим, осознание того, что мультфильмы ему не интересны.
Чтобы быть ближе к киношной и рекламной анимации, Клим начал сотрудничество с Plarium, потому что у них есть отдел cinematic. Тут он проработал больше двух лет. Именно в Plarium, получил задачу сделать фрагмент приземления дракона, который в процессе помог попасть на «Игру престолов». Было дело так: на сайте Zerply с CG-вакансиями Клим увидел запрос на анимацию дракона. Создал для презентации бегущего и рычащего динозавра, и на следующий день по звонку из PIXOMONDO его позвали на работу.
Во Франкфурте на «Игре престолов» Протасов столкнулся с техническими проблемами, не налаженными процессами и не всегда мощными компьютерами. Но в итоге дракон получился. Точнее, отдельные сцены — потому что за месяц аниматор может сделать секунд 20–30.
Клим работал над «Игрой престолов» 3–4 месяца. Созданный им фрагмент по факту пришлось дорабатывать другому аниматору — режиссер что-то изменил, когда Протасов уже уехал. «Обидно, потому что я не могу этот фрагмент поставить себе в портфолио», — говорит он.
Еще во Франкфурте репутация начала работать на Клима, и Протасов начал получать предложения о сотрудничестве от других студий. Лондонская студия Framestore искала специалиста для анимации существ, и портфолио с «Игры престолов» стало основной рекомендацией, собеседование было минимальным.
Появился «Маугли». Супервайзер «Маугли» увидел тесты, которые Клим делал в свободное время и они ему понравились. Там же в Лондоне, до «Маугли» было сотрудничество над «Тором», где Климу довелось даже поиграть Халка на mo-cap — технологии оцифровки движений реального человека, одетого в специальный костюм.
Следом за «Маугли» в сотрудничестве со Framestore появилась работа над «Фантастическими тварями-2», новый опыт по работе с лицевой анимацией. «Там чудовище выскакивает, несется, потом Ньют Саламандер его останавливает… Было еще много сцен, но, чтобы прям моих-моих — три-четыре. В остальных ты больше участвуешь на каком-то этапе», — говорит Клим.
В перечне проектов Клима также короткое сотрудничество в «Алите» и сериале «Тёмные начала».
После перерыва и путешествий Клим, вернувшись в Харьков, в период пандемии поработал в «Отряде самоубийц» с той же студией Framestore. Возможность удаленного фриланса сделали только благодаря тому, что с Климом уже работали очно — раньше практика сотрудничества удаленно у Framestore была не принята.
В 3D-анимации, по словам Клима, ценятся специалисты узкого профиля. В фильмовой индустрии — правильная передача физического движения, которое должно выглядеть, как в реальности, в мультипликационной — актерское мастерство, особенно в студиях Disney и Pixar. Для игровой индустрии больше пригодятся технические навыки.
В фильмах ставят конкретные задачи, которые не требуют большого вдохновения, но нужно четко понимать, как двигаются персонажи. Но часто нужно, в тандеме с режиссером, найти то, что он хочет получить в итоге.
В среднем зарплата аниматоров в западных странах около $40 000 — 100 000 в год. При этом мультяшные аниматоры получают меньше всех, и студии часто не держатся за них, потому что желающих очень много.
Больше заработка для аниматоров, по словам Клима, в проектах похуже — то есть в студиях, где ставят типовые задачи, и аниматорам не на чем развиваться, но это способ удержать специалистов. В основном это студии, которые делают кэжуал-игры.
